miércoles, 20 de noviembre de 2013
Medios tradicionales
Muy ocupado ultimamente,no e tenido tiempo libre casi, pero creo que amerita tomar referencia a uno de los diseñadores conceptuales detras de varios titulos y peliculas como Starwars episodio 3,Avatar Juegos como Rift,Doom 3 HD entre otros,los dejo con Feng Zhu,medios tradicionales y la demostración del dibujo a mano alzada vs el movimiento de la muñeca
martes, 29 de octubre de 2013
CON LA CABEZA EN ALTO
Normalmente seria un poco positivo respecto a dibujar cabezas, la verdad es que no.Y nadie debería de serlo, o tal vez si, si aun estas confundido con esto, que bueno, por que para empezar, el cuerpo humano es el objeto animado mas complicado de representar, que es en especifico un arte, tan interesante que se tienen que hacer estudios de cada extremidad, para poder entender A TU MANERA el movimiento y la gestura del cuerpo humano.
Asi que si alguno de uds se siente mal de no poder dibujar cabezas,no te sientas mal, siempre puedes regresar al callcenter....ok,eso fue algo ofensivo, especialmente cuando yo trabaje en uno de ellos,pero nada que un poco de practica y musica ligera no puedan ayudar.
En el lado psicologico, cualquiera podria decir que lo unico que la cara puede representar es un circulo y una caja,pero eso no significa que vayas a dibujar una bola 8 de la fortuna, dentro de su caja,le preguntes y te responda "...regresa al callcenter", nadie de nosotros queremos eso, especialmente tu.Asi que ,si observas bien el dibujo puedes ver que para ti hay muchas cosas que no concuerdan otras que si, otras que tal vez no sepas que sean, pero la realidad es que ninguna está bien, por que? POR QUE NUNCA LO ESTARA, el artes es un aprendizaje eterno,la diferencia esta en que sea creible al representarlo desde tu mente,NO PERFECTO,creible.
Asi que si te preocupa tu futuro y le tienes mucho valor al fondo para tu retiro,espero que no estes leyendo esto o tal vez ya no estes leyendo esto, por que en primera,probablemente me pintes de vago o peor aun....empleado de call center, o te estés meando de miedo sabiendo que la realidad está en que nada en la vida es seguro y que seguramente te entra el dilema que uno nunca vive para siempre y eso me hizo recordar que tengo un pendiente...es todo por hoy, no dejen de dibujar.
martes, 22 de octubre de 2013
Un paso a la vez.
Hoy veran como interpreto los puntos de fuga de manera logica y solida(no se por que dije solida, se escucha tan profesional),pero primero tienen que entender que todo esto es solo referencia, ni siquiera considero que los ejemplos que voy a mostrar son un hecho determinado, interpreten los puntos de fuga como uds quieran, siempre y cuando su ojo entienda que hay un fondo, exageración y levantamiento.
Una recomendación,BUSQUEN REFERENCIAS!,nuestra mente no es nada mas que materia gris, por mas que traten de descifrar civilizaciones perdidas, no podrán crear algo que no tenga relación con...algo creíble y al espectador no la va interesar,en el boceto de arriba se puede observar un pequeño..templo? tal vez? el punto del boceto es que existen... ya lo vieron?, 3 puntos de fuga, un concepto que tal vez ya sepas o lo haz escuchado,no me ire a muchos detalles,almenos no teoricos.recuerdan la ley universal de la perspectiva?
En este ejemplo podemos ver como juegan los puntos de fuga y que valor tienen al acercarse fuera del punto de fuga,tres puntos que convergen de 3 lados, esquina izquierda derecha, izquierda y arriba,los vieron? no?, uno de los ejercicios que se recomienda para dominar los puntos de fuga es dibujar figuras básicas en 3 puntos de fuga,cilindros,conos,cubos, luego intersectarlos entresi en el mismo plano, luego dibujar mas figuras con profundidad en planos diferentes,en el siguiente post demostrare un objeto mas avanzado para demostrar el "punto" vaya la redundancia.
En el lado psicologico, como pueden ver hay lineas extrañas alrededor de la figura, hasta cierto nivel esas lineas de fuga son solo guias para indicarme la posición de un objeto, normalmente ya no se trabaja con esas lineas,inclusive software como photoshop e illustrator vienen con plantillas predefinidas,cual es el reto de esto? y como es que para algunas personas esto es natural,primero este ejemplo fue dibujado en menos de 30 segundos(No estoy presumiendo) sin usar regla,parte del aprendizaje de un diseñador industrial es representar el mayor numero de productos en el menor tiempo posible, no esperes hacerlo igual si no lo haces a diario,recuerda La practica siempre hace al maestro.
Cosas que hay que tomar en cuenta ante de tomar un papel y lápiz y dibujar a lo que se llama Layout o dibujo tecnico a mano alzada, se empieza por el espacio,no la forma.Tenemos que saber los limites de nuestra forma y trabajar con esas limitaciones (Esto no aplica en el cuerpo humano...al contrario).Al dibujar se usa TODO EL BRAZO, la muñeca viene despues.El ejercicio es, dibujar lineas rectas sin regla hasta que la linea sea lo suficientemente recta para tu gusto,luego círculos,igual hasta que guste(incontables hojas llenas de lineas rectas).
FRUSTRACIÓN, Si, va a ser frustrante,haz el ejercicio durante un mes y compara el primer dia con el del ultimo mes, si ves una mejora,significa que funciona NO EXISTE EL DESAPRENDIZAJE,no estamos en la matrix,solo sigue practicando.CANSANCIO Sip ,tu brazo esta cansado,eso es bueno,acostumbralo, recomiendo que tu brazo se encuentre por debajo del hombro,y trabaja con todo el espacio libre posible,y cuidado de no lastimar a alguien.
RESULTADO.Siempre se va a ver en papel,todo se vera en papel,trata de complicar las formas basicas,estudia algo de representación arquitectónica observa la arquitectura de la época del renacimiento,lee sobre representación de producto,abocetado automotriz,paisajismo,sal de tu maldita casa ve a un café y dibuja la mesa,inclusive puede que tambien encuentres a alguien haciendo lo mismo,sobre exagera las formas básicas,dibuja del mundo real y entiende lo que tu ojo ve y lo que brazo ejecuta.
Y es todo,repite el proceso, y como siempre NO DEJES DE DIBUJAR Y NO TE RINDAS.
En el lado psicologico, como pueden ver hay lineas extrañas alrededor de la figura, hasta cierto nivel esas lineas de fuga son solo guias para indicarme la posición de un objeto, normalmente ya no se trabaja con esas lineas,inclusive software como photoshop e illustrator vienen con plantillas predefinidas,cual es el reto de esto? y como es que para algunas personas esto es natural,primero este ejemplo fue dibujado en menos de 30 segundos(No estoy presumiendo) sin usar regla,parte del aprendizaje de un diseñador industrial es representar el mayor numero de productos en el menor tiempo posible, no esperes hacerlo igual si no lo haces a diario,recuerda La practica siempre hace al maestro.
Cosas que hay que tomar en cuenta ante de tomar un papel y lápiz y dibujar a lo que se llama Layout o dibujo tecnico a mano alzada, se empieza por el espacio,no la forma.Tenemos que saber los limites de nuestra forma y trabajar con esas limitaciones (Esto no aplica en el cuerpo humano...al contrario).Al dibujar se usa TODO EL BRAZO, la muñeca viene despues.El ejercicio es, dibujar lineas rectas sin regla hasta que la linea sea lo suficientemente recta para tu gusto,luego círculos,igual hasta que guste(incontables hojas llenas de lineas rectas).
FRUSTRACIÓN, Si, va a ser frustrante,haz el ejercicio durante un mes y compara el primer dia con el del ultimo mes, si ves una mejora,significa que funciona NO EXISTE EL DESAPRENDIZAJE,no estamos en la matrix,solo sigue practicando.CANSANCIO Sip ,tu brazo esta cansado,eso es bueno,acostumbralo, recomiendo que tu brazo se encuentre por debajo del hombro,y trabaja con todo el espacio libre posible,y cuidado de no lastimar a alguien.
RESULTADO.Siempre se va a ver en papel,todo se vera en papel,trata de complicar las formas basicas,estudia algo de representación arquitectónica observa la arquitectura de la época del renacimiento,lee sobre representación de producto,abocetado automotriz,paisajismo,sal de tu maldita casa ve a un café y dibuja la mesa,inclusive puede que tambien encuentres a alguien haciendo lo mismo,sobre exagera las formas básicas,dibuja del mundo real y entiende lo que tu ojo ve y lo que brazo ejecuta.
Y es todo,repite el proceso, y como siempre NO DEJES DE DIBUJAR Y NO TE RINDAS.
lunes, 21 de octubre de 2013
invisible
Este blog esta dirigido a quienes estén en busca de lo inadmisible,suena extraño,quien quisiera buscar algo que no sea aceptado, estaré publicando las realidades de la creatividad,algo de lo cual es difícil vivir de si no se toman las medidas y habilidades necesarias para lograr aquello que parece difícil de alcanzar,por ende inadmisible, ya que para muchos es el camino difícil,para otros solo una manera de expresar,pero al final no es considerados para la mayoría "una forma inaceptable vivir".
Sea cual sea tu razón para leer este blog, espero que entiendas que todas las frases y opiniones son meramente eso...opiniones, POR NINGÚN MOTIVO significa que lo que se escriba en este blog esta escrito en piedra y deberá seguirse tal cual, y eso es lo que hace este blog interesante, leerán toda la linea de pensamiento que pasa sobre un proceso creativo o no creativo, las frustraciones , opiniones y crisis existenciales que a nadie le interesan,pero que son partes de la vida pero lo mas importante, APRENDIZAJE GRATUITO.
Estaré publicando teoría practica y ejercicios para agilizar el lado derecho e izquierdo del cerebro,tecnicas de pintura en Photoshop,asi como mantenerse sano mentalmente al crearm si tienen algo que decir o preguntar, pueden dejar los comentarios o escribirme a Carlos.Riojas88@gmail.com
Sea cual sea tu razón para leer este blog, espero que entiendas que todas las frases y opiniones son meramente eso...opiniones, POR NINGÚN MOTIVO significa que lo que se escriba en este blog esta escrito en piedra y deberá seguirse tal cual, y eso es lo que hace este blog interesante, leerán toda la linea de pensamiento que pasa sobre un proceso creativo o no creativo, las frustraciones , opiniones y crisis existenciales que a nadie le interesan,pero que son partes de la vida pero lo mas importante, APRENDIZAJE GRATUITO.
Estaré publicando teoría practica y ejercicios para agilizar el lado derecho e izquierdo del cerebro,tecnicas de pintura en Photoshop,asi como mantenerse sano mentalmente al crearm si tienen algo que decir o preguntar, pueden dejar los comentarios o escribirme a Carlos.Riojas88@gmail.com
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"el horizonte invisible"
Desde que comencé a dibujar,siempre mantuve un paso de arriba a abajo,días en los que me sentia mas profesional otros dias en los que me sentía como un novato,sigue siendo así,no se si estoy haciendo bien lo que estoy aprendiendo, solo estoy siguiendo dos lineamientos OBSERVAR Y DIBUJAR;
Lo que dibujas es lo que creas,lo que te imaginas es lo que asimilaste, para los que tengan memoria de largo plazo se darán cuenta que pueden recordar cosas del pasado,traten de dibujar algo que tienen en la mente, luego dibujen algo ven por su cuenta y vean la diferencia.El truco esta en cruzar los dos lados y mantener UNA REGLA UNIVERSAL.
La regla engloba, el mundo real en el que vivimosm tiene 4 dimensiones, la plana y la que nosotros observamos,lamentablemente el ojo solo puede interpretar en las dos dimensiones 3 profundades(o puntos de fuga),en el proximo post,dare un ejemplo muy resumido de que es a lo que me refiero.
En el lado psicologico, tratar de retratar el cuerpo humano sin modelo, a 3 puntos de fuga,puede resultar frustrante,aun lo es para mi, tanto que para muchos es suficiente dejar el dibujo en absoluto,primero que nada,tengan esto en consideración,EL TALENTO ES UNA ILUSIÓN nadie nace con eso,solo es que tenemos diferentes historias que nos llevan a una habilidad que se forma de manera extraordinaria.
Lo que dibujas es lo que creas,lo que te imaginas es lo que asimilaste, para los que tengan memoria de largo plazo se darán cuenta que pueden recordar cosas del pasado,traten de dibujar algo que tienen en la mente, luego dibujen algo ven por su cuenta y vean la diferencia.El truco esta en cruzar los dos lados y mantener UNA REGLA UNIVERSAL.
La regla engloba, el mundo real en el que vivimosm tiene 4 dimensiones, la plana y la que nosotros observamos,lamentablemente el ojo solo puede interpretar en las dos dimensiones 3 profundades(o puntos de fuga),en el proximo post,dare un ejemplo muy resumido de que es a lo que me refiero.
En el lado psicologico, tratar de retratar el cuerpo humano sin modelo, a 3 puntos de fuga,puede resultar frustrante,aun lo es para mi, tanto que para muchos es suficiente dejar el dibujo en absoluto,primero que nada,tengan esto en consideración,EL TALENTO ES UNA ILUSIÓN nadie nace con eso,solo es que tenemos diferentes historias que nos llevan a una habilidad que se forma de manera extraordinaria.
Lo cual me lleva a la primera regla psicológica de la ilustración,la practica, hace al maestro;
No hay ningún método alternativo ni hechizo para ahorrar tiempo en ser mejor al retratar el cuerpo humano, ni siquiera deberíamos considerar retratar el cuerpo humano cuando si quiera sabemos es el significado de la forma representada en dos dimensiones, recordandoles que todos los buenos artistas, ya sean de comics,illustradores conceptuales o retratistas,pasaron por un proceso de aprendizaje de fundamentos.
Es decir, existen reglas dentro de la ilustración que no se pueden pasar por alto,valores de gradientes,iluminación y peso son el segundo plano siguiente a la regla universal ( todo eso se vera mas adelante)
¿De toda esta información a quien le debo de hacer caso?: A NADIE MAS QUE A TI,nadie tiene el derecho de decirte que lo que haces está mal,la definición de "método" es totalmente diferente a la definición de "critica", de la critica se aplica el método y viceversa.
¿A quien le debo de pedir critica?: AL MAESTRO,cuyas cualidades incluyen;total control de valores en escala de grises,color,forma,peso,escorzo y composición. el nivel de calidad lo dejo a tu criterio,solo te puedo decir, si vez alguna de sus piezas y piensas que nunca podrás llegar a ese nivel? ...a el le tienes que hacer las preguntas y pedir criticas.
Es decir, existen reglas dentro de la ilustración que no se pueden pasar por alto,valores de gradientes,iluminación y peso son el segundo plano siguiente a la regla universal ( todo eso se vera mas adelante)
¿De toda esta información a quien le debo de hacer caso?: A NADIE MAS QUE A TI,nadie tiene el derecho de decirte que lo que haces está mal,la definición de "método" es totalmente diferente a la definición de "critica", de la critica se aplica el método y viceversa.
¿A quien le debo de pedir critica?: AL MAESTRO,cuyas cualidades incluyen;total control de valores en escala de grises,color,forma,peso,escorzo y composición. el nivel de calidad lo dejo a tu criterio,solo te puedo decir, si vez alguna de sus piezas y piensas que nunca podrás llegar a ese nivel? ...a el le tienes que hacer las preguntas y pedir criticas.
¿Tu eres maestro? NO! absolutamente NO,¿entonces por que el blog? Solo escribo los lineamientos que me han servido hasta el momento,por ningún motivo me jacto de ser alguien, mucho menos denominarme siquiera un artista,al contrario prefiero que uds juzguen la calidad antes de decirse a uds mismos que son porquería como artistas.
¿Donde puedo encontrar un maestro? Existen varias fuentes donde puede contactar artistas profesionales del entretenimiento(que viven del medio) en grupos de la red de cgsociety y paginas como www.conceptart.org, personalmente prefiero la segunda, los foros se encuentran repletos de personas dedicadas y muy estrictas en cuanto a concepto se refiere, inclusive recomiendan asistir a una escuela de arte vinculada con los foros The Art Department.
Por ultimo,quisiera dedicarle un ultimo párrafo a aquellas personas que estén en la linea de darse por vencido en el mundo creativo, quiero que se pregunte una cosa ¿POR QUE LO HAGO? personalmente,lo hago por que es lo mas adictivo del mundo,no puedo parar, me estaría engañando a mi mismo si parara de dibujar.¿POR QUE DEJAR DE CREAR? Entiendo que vivo en un mundo real y que hay cuentas por pagar, y que durante ciertos pasos de la vida, para muchos es difícil vivir de algo creativo,especialmente en países donde virtualmente el mundo creativo tiene baja oferta o se plasma de otras maneras mas rentables(artes escenicas,musica etc).
Aun así sea cual sea tu historia,el mundo creativo es un mundo de eterno aprendizaje y de eterno trabajo y pensar negativamente en el futuro solo bloqueara tus canales creativos, como regla final AÍSLA LOS PENSAMIENTOS NEGATIVOS Y PONTE DIBUJAR.
¿Donde puedo encontrar un maestro? Existen varias fuentes donde puede contactar artistas profesionales del entretenimiento(que viven del medio) en grupos de la red de cgsociety y paginas como www.conceptart.org, personalmente prefiero la segunda, los foros se encuentran repletos de personas dedicadas y muy estrictas en cuanto a concepto se refiere, inclusive recomiendan asistir a una escuela de arte vinculada con los foros The Art Department.
Por ultimo,quisiera dedicarle un ultimo párrafo a aquellas personas que estén en la linea de darse por vencido en el mundo creativo, quiero que se pregunte una cosa ¿POR QUE LO HAGO? personalmente,lo hago por que es lo mas adictivo del mundo,no puedo parar, me estaría engañando a mi mismo si parara de dibujar.¿POR QUE DEJAR DE CREAR? Entiendo que vivo en un mundo real y que hay cuentas por pagar, y que durante ciertos pasos de la vida, para muchos es difícil vivir de algo creativo,especialmente en países donde virtualmente el mundo creativo tiene baja oferta o se plasma de otras maneras mas rentables(artes escenicas,musica etc).
Aun así sea cual sea tu historia,el mundo creativo es un mundo de eterno aprendizaje y de eterno trabajo y pensar negativamente en el futuro solo bloqueara tus canales creativos, como regla final AÍSLA LOS PENSAMIENTOS NEGATIVOS Y PONTE DIBUJAR.
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